OBJETIVOS
Se espera que los alumnos y las alumnas adquieran una mirada crítica de producciones audiovisuales, atenta especialmente a la combinación de los aspectos narrativos, de lenguaje, comunicativos, estéticos e ideológicos. Comuniquen de manera oral y escrita sus análisis e interpretaciones de producciones audiovisuales. Establezcan una dináminca que les permita actuar y reflexionar sobre el actuar en el marco de su formación profesional.
CONTENIDOS MÍNIMOS
Lenguaje audiovisual. Narrativas audiovisuales y tecnología.
Relato, historia, discurso.
Teorías narrativas. Enunciado y enunciación. Estructura superficial y profunda. Temporalidades. Orden. Duración. Frecuencia. Modo. Punto de vista.
Narrativas lineales y no lineales.
Verosimilitud y representatividad. Intertextualidad.
MODO DE EVALUACIÓN
La evaluación articulará aspectos teóricos con modalidades de aplicación en proyectos centrados en la investigación bibliográfica y audiovisual.
Generen competencias dinámicas a fin de desenvolverse en el marco teórico interdisciplinario propuesto por la cátedra.
Ficción y no ficción. Cine, televisión, hipertexto. Los géneros. Hibridación.
Narrativas transmediáticas. Multimedia. Transtextualidad
PROPUESTA DE CÁTEDRA
Pensamos la materia NA como aquella que problematiza la NARRATIVIDAD, experiencia de la subjetividad y la identidad humanas que se desarrollan a través del tratamiento del TIEMPO, el ESPACIO y el PUNTO de VISTA en la Puesta en Escena Audiovisual.
Toda TRAMA produce una figuración innovadora semántico-formal que es explicitada a través de la UNIDAD en la ESTRUCTURA, cuyos elementos constructivos adquieren una función dentro de una totalidad, para lo cual necesitamos, como materia introductoria, dar cuenta de los supuestos epistemológicos del concepto ESTRUCTURA y NARRATIVIDAD aplicados a las narrativas audiovisuales.
Toda estructura artística tiene dos niveles, uno superficial y otro, profundo. En el caso de la obra audiovisual, hablamos de las estructuras lineales y no lineales. El nivel de la Estructura Profunda es el que subyace a la Estructura de Superficie y es el que anuda los elementos compositivos a modo de principio constructivo. Cada uno de los elementos narrativos técnicos pertenecientes a la estructura de superficie está ligado a la estructura profunda cuyo efecto es la producción de sentido.
La materia NARRATIVAS AUDIOVISUALES se propone relacionar estructuras narrativas lineales y no lineales y elementos del lenguaje audiovisual. a efectos de significación.
PROGRAMA
UNIDAD 1: LA NARRATIVIDAD EN LA INSOPORTABLE LEVEDAD DEL TIEMPO.
A) Tiempo y narración.
Función referencial de la trama. Refiguración de la experiencia temporal.
Narratividad y referencia metafórica. Esquematización. Innovación semántica a partir de innovaciones formales.
Ficción, real y espesura de la percepción en el acto de narrar.
Relectura de la Poética de Aristóteles: Mímesis I, II y III.
Lo prenarrativo, lo narrativo y el espectador.
Construcción en abismo.
AUTORES :
Gloria Pampillo, Paul Ricoeur y Juan José Saer.
MATERIALES:
Fotografías: Fin de semana en El Tigre de G. Leonnard.
Textos literarios: El fin de J. L. Borges y El entenado de J. J. Saer (fragm.)
Film: El desprecio deJ.L. Godard.
B) El tiempo como amenaza y oportunidad.
Lo aleatorio, el tiempo y la significación.
Espacio narrativo y fílmico.
Búsqueda y construcción del sentido.
El concepto de Unidad en el audiovisual.
AUTORES:
Rafael Sánchez , J.L. Comolli, V. Sorrel y V. Voloshinov.
MATERIALES:
Literatura: Continuidad de los parques de J. Cortázar y Dejeuner du matin de J. Prévert
Film: Melancolía de L. Von Trier.
La función de la Diégesis: entre lo fotoquímico y lo digital.
UNIDAD 2: CULTURAS BARROCAS, HIBRIDACIONES DEL LENGUAJE.
A) Territorios audiovisuales y géneros.
Géneros discursivos. El cruce de las series tecnológico-social.
Más allá del formalismo y la inmanencia: el género documental.
Géneros y serialidad: el policial, la ciencia ficción y el absurdo.
Aparato televisivo y formas culturales.
AUTORES:
V. Voloshinov, M. Bajtin, J La Ferla, D. Tubau y D. Link.
Dispositivo cinematográfico y narración.
El documental como acto de ver: la lírica urbana y la ciudad filmada.
MATERIALES:
Series: Black Mirror, Stranger Thinks y True Detective. (Capítulos)
Cortometraje: Harlig ar Jorden Roy Andersson.
Documental: Nostalgias de la luz de Patricio Guzmán.
Textos: Esa mujer de Rodolfo Walsh, fragmentos de textos absurdos y de ciencia ficción.
B) El diseño audiovisual como forma de pensamiento.
La experiencia del tiempo y el espacio en el cine extendido.
Video y cine experimental.
Hibridación y transmedia. Narrativas transmedias, convergencia y experiencia de usuarios.
Transmedia en narrativas espaciales y documentales.
Tránsito entre ficción y no ficción.
El fenómeno de la literatura del yo, el blogger y el audiovisual youtube.
AUTORES:
G. Youngblood, B. Groys, A. Machado, J. La Ferla.
MATERIALES: Vancouver 1948. Experiencia de realidad inmersiva y videojuego.
Fotografías intervenidas de Lucila Quieto.
Instalación y memoria: Albertina Carri.
RÉGIMEN DE PROMOCIÓN
La materia es de Promoción Directa. Se aprueba con tres notas que se promedian: un parcial, la nota de los Trabajos Prácticos en Clase y el Proyecto Final (de realización grupal de dos o tres alumnos) en el que se presenta el material diseñado a través de una entrega formal escrita y audiovisual acompañada de un pitching.
Asistencia: 75% en la totalidad de las clases teóricas y prácticas.
TALLER PROYECTUAL
El taller de narrativas audiovisuales propone trabajar la observación y experimentación a fin de lograr la realización de producciones audiovisuales. El punto de partida es la recuperación de la vivencia del alumno, inserta en un tiempo y un espacio. La experiencia se desarrollará a través de una metodología en la cual la proyectualidad y el trabajo colaborativo pueden transformar semánticamente y formalmente el campo de conocimiento.
BIBLIGRAFÍA
J.L Borges (1995) "Ficciones" Ed. Alianza. Barcelona
Boris Groys (2015) "Volverse público"Ed. Caja Negra. Buenos Aires.
Triquell y otros (2012) "Contar con imágenes" Ed. Brujas. Córdoba
M. Chion (1995) "Cómo se escribe un guion" Ed. Cátedra. Madrid.
R. Sanchez (1991)"Montaje cinemtográfico, arte en movieminto" Ed. Aquis Gran Ediciones. Santiago De Chile
G. Pampillo y otros (2005) "Una araña en el zapato" ED. Libros de la Araucaria. Buenos Aires.
F. Harun (2012) "Desconfiar de las imágenes" Ed. Caja Negra: Buenos Aires.
R. McKee (2007) "El Guion" Ed. Alba Ediciones. Barcelona.
V. Voloshinov (2015) "El Marxismo y la filosofía del lenguaje" Ed. Godot.
M. Bajtin (2011) "Estetica de la creacion verbal" Ed. Siglo XXI. Buenos Aires.
N. Garcia Canclini (2011) "La sociedad sin relato" Ed. Katz. España.
P. Ricoeur (2003) "Tiempo y narracion" Mexico. Ed. Siglo XXI .
A.Machado (2015) "Pre-cine y post-cine" Ed. La Marca. Buenos Aires.
J. La Ferla y otros (2012) "Territorios Audiovisuales" Ed. Libraria. Buenos Aires.
D. Tubau (2015) "El guion del SXXI" Ed. Alba. Barcelona
S. Comolli (2016) "Cine, modo de empleo" Ed. Manantial. Buenos Aires.
P. Piedras (2014) "El cine documental en primera persona" Ed. Paidós. Buenos Aires.
J. Saer (2002) "El Entenado" Ed. Seix Barral. Buenos Aires.
J. Saer (2004) "Narracion objeto" Ed. Planeta. Buenos Aires.
J. Saer (2004)"Concepto de ficción" Ed. Planeta. Buenos Aires.
G. Youngblood (2014) "Cine expandido" Ed. Eduntref. Buenoo Aires.
F. Irigaray y otros (2016) "Transmediaciones" Ed. La Crujía. Buenos Aires.